Japansk biograf har aldrig søgt at efterligne Hollywood. Han lægger særlig vægt på æstetik, filosofi og det visuelle interval for sine kreationer. Mange japanske film er kontemplative og lakoniske og efterlader en lang behagelig eftersmag, som efter en god vin.
Vi præsenterer dig et udvalg af de bedste japanske film nogensinde, en liste efter vurdering af Kinopoisk, IMDb, The Cinemaholic og andre specialiserede websteder. Blandt dem er der både gamle og nye malerier, der tydeligt demonstrerer det bedste, landet Rising Sun kan tilbyde.
10. Battle Royale (2000)
Biograf-søgning: 7.5
IMDb: 7.6
Genre: fiktion, thriller, drama
Producent: Kinji Fukasaku
Musik: Masamichi Amano
Varighed: 114 minutter
Historien om Susan Collins, der er optaget i The Hunger Games, ligner slående det nyeste værk af den fremtrædende Kinji Fukasaku. Selvom forfatteren hævder, at hun ikke læste den dystopiske roman Kosyun Takami, på grundlag af hvilken Royal Battle blev filmet.
Ligesom i The Hunger Games, er unge mennesker i Battle Royale tvunget til at kæmpe indbyrdes ihjel. Alt, hvad der sker, er autoriseret af regeringen, og i slutningen af slaget skal der kun være en kronet vinder.
Denne film er meget blodere end den første del af The Hunger Games, med brutale scener ispedd sort sort humor, hvilket gør scenen endnu mere surrealistisk og interessant. Resultatet er en af de mest brutale og ikoniske japanske film.
9. Smagen af te (2004)
Biograf-søgning: 7.5
IMDb: 7.7
Genre: fantasy komedie
Producent: Katsuhito Ishii
Musik: Tembo Lille
Varighed: 143 minutter
"Taste of Tea" beskrives ofte som en surrealistisk version af filmen "Fanny and Alexander" af Ingmar Bergman. Dette er historien om en usædvanlig familie, der bor i almindelige landdistrikter nord for Tokyo.
Plottet på billedet er faktisk ikke til stede, hver af hovedpersonerne er optaget af hans ”sindssyge”, men dette forhindrer dem ikke i at være sjove, røre ved og nyde enkle menneskelige glæder.
Filmen "Taste of Tea", der modtog mange priser på internationale filmfestivaler, er et levende eksempel på visuelt og følelsesmæssigt spændende film, som mange moderne japanske filmskabere er lig med.
8. Ingen vil genkende (2004)
Biograf-søgning: 7.5
IMDb: 8.1
Genre: drama
Producent: Hirokazu Koreeda
Musik: Gontiti
Varighed: 141 minutter
En af de mest bevægende japanske film er baseret på virkelige begivenheder, der skete i 1988. En uagtsom mor efterlod sine fire børn i en lille lejlighed i Tokyo. Og den ældste søn, Akira, der kun var tolv år gammel, måtte tage sig af sine yngre brødre og søstre.
Situationen blev kompliceret af det faktum, at børnene, før moren rejste, aldrig gik i skole, ikke forlod lejligheden eller på balkonen, og endda skjulte eksistensen af tre af dem, undtagen Akira, for udlejeren. Børn er så vant til at gemme sig for alle, at ingen vil vide om deres eksistens.
7. På den anden side (2003)
Biograf-søgning: 7.6
IMDb: 7.5
Genre: drama, thriller, action
Producent: Takeshi Kitano
Musik: Keiichi Suzuki
Varighed: 116 minutter
I denne film reinkarnerede Takeshi Kitano som den blinde kæmper for Zatoichi fra en række romaner af Kan Shimozawa, en af de mest berømte figurer i japansk kulturhistorie.
Ved blodstænk og midt i afskårne lemmer, der er spredt i forskellige retninger, vil han gøre retfærdighed uden at slette sit lette, sarkastiske halvsmil fra hans ansigt
6. Når en kvinde klatrer op i en stige (1960)
Biograf-søgning: 7.6
IMDb: 8.1
Genre: drama
Producent: Mikio Naruse
Musik: Toshiro Mayuzumi
Varighed: 111 minutter
Dette er en historie om en Geisha Keikos liv, som skulle indeholde en mor og bror, men ikke længere kan stole på hendes ungdom. Udmattet af økonomiske og familiære problemer overvejer hun at blive en kæreste af en rig person for at redde sig selv fra problemer.
Den smalle, farlige trappe, langs hvilken Keiko stiger op hver aften, er symbolsk. Hver gang er heltinden mellem en velkendt fortid og en ukendt fremtid.
5. Demons (1971)
Biograf-søgning: 7.9
IMDb: 8.0
Genre: drama
Producent: Toshio Matsumoto
Musik: Bunichi Nishimatsu
Varighed: 134 minutter
Denne film er et portræt af det feudale Japans samfund og kultur. Det starter med en farverig solnedgang, men resten af den skydes i sort og hvidt.
Eksponeret for gæld fra Asano-klanen bliver Gengobe-samurai til en ronin (en samurai uden en herre), og hans eneste trøst er geisha Coman. Når bønderne samler penge til Gengobe, narrer den listige geisha og hendes medskyldige dem til at bedragere. Harme og forræderi fører krigeren til det ekstreme med de mest triste konsekvenser.
4. Rashomon (1950)
Biograf-søgning: 8.0
IMDb: 8.2
Genre: drama, kriminalitet, detektiv
Producent: Akira Kurosawa
Musik: Fumio Hayasaka
Varighed: 88 minutter
En af de mest dristige film i hans æra fortæller, hvordan en afskyelig forbrydelse blev fortolket ud fra forskellige, subjektive og modstridende synspunkter: en røver, en samurai, hans kone og en træsnitter. Dette stiller betragteren spørgsmål om den menneskelige natur og hvad der kan kaldes sandhed.
Effekten af filmen på biografen og kulturen som helhed fremgår af det faktum, at udtrykket “Rashomon-effekt” dukkede op. Det betyder, at den samme begivenhed kan fortolkes på forskellige måder, hvilket demonstrerer den ekstreme subjektivitet af menneskelig hukommelse og personlighedskarakteristikkerne for vidnene til begivenheden.
3. Tokyo Story (1953)
Biograf-søgning: 8.0
IMDb: 8.2
Genre: drama
Producent: Yasujiro Ozu
Musik: Takanobu Saito
Varighed: 136 minutter
De scener, der udspiller sig i Tokyo Story, er ubehagelige, ligesom hovedpersonerne selv. For at opnå usædvanlige statiske planer placerede instruktøren kameraet meget lavt, som om operatøren sad på gulvet. Denne teknik blev kaldt "ramme på tatami-niveau" og blev Ozu's "telefonkort".
I midten af historien er et ældre par, der bor i det sydvestlige Japan. Hun rejser til Tokyo for at besøge sine voksne børn. Men det viser sig, at de er for travle til at få tid til kommunikation med deres forældre.
Det eneste medlem af familien, der gør en betydelig indsats for at tilbringe tid med de ældre, er deres søns enke.
Med denne film har Ozu muligvis lagt grundlaget for mange moderne filmskabere, der følger lignende modeller af et langsomt udviklende menneskeligt drama. Tokyo Story kaldes ofte indbegrebet af japansk film.
2. Historien om Hachiko (1987)
Biograf-søgning: 8.1
IMDb: 8.6
Genre: drama, eventyr
Producent: Akira Kurosawa
Musik: Fumio Hayasaka
Varighed: 207 minutter
Historien om en trofast hund ved navn Hachiko fik mere end tusinde lommetørklæder til at fugtighedsvise.
Og hvis du har brug for en virkelig familiefilm, der tydeligt viser børn så vigtige begreber som hengivenhed, tålmodighed og kærlighed mellem ejeren og kæledyret, er der ingen bedre mulighed end "Hachikos historie".
1. The Seven Samurai (1954)
Biograf-søgning: 8.1
IMDb: 8.6
Genre: drama, eventyr
Producent: Akira Kurosawa
Musik: Fumio Hayasaka
Varighed: 207 minutter
Det er umuligt at tale om de bedste japanske film i verden uden at nævne en af Akira Kurosawas mest berømte kreationer. Det var i ham, at den (nu almindelige) idé om at samle en gruppe helte eller antihelte i et hold blev populariseret for at nå et godt mål.
Men "Syv Samurai" kunne aldrig have været født, hvis ikke for udholdenheden af Kurosawa. Atter og igen opfordrede han Toho-studiocheferne til ikke at stoppe med finansieringen. Filmen forudsagde en økonomisk fiasko, og til sidst blev den et af verdens mesterværkerne.
